http:video.sina.com.cnvb30204818-1630209541.html 急需这首爵士舞音乐名。知道的亲告诉我吧。。。

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turn(旋转) -- 米娜

http://www.tudou.com/programs/view/eupxsEMNFes/

http://mp3.baidu.com/m?f=ms&tn=baidump3&ct=134217728&lf=&rn=&word=turn+%C3%D7%C4%C8&lm=-1

Amos是一个多义词,一是(圣经)阿莫斯(公元前八世纪的希伯来先知);二是(<<圣经·旧约>>中的)<<阿莫斯书>;三是中国80后摇滚乐队等。

基本介绍中文名 :阿莫斯 外文名 :Advanced MOrtar System 解释 :常作男生英文名字 简写 :Amos 代表人物 :冼嘉宁、杨毅等 意思 :任重道远的人 统计分析,基本词义,乐队信息,成员介绍,冼嘉宁,杨毅,黄凯昭,阿莫斯, 统计分析 SPSS AMOS 21.0是一款使用结构方程式,探索变数间的关系的软体

轻松地进行结构方程建模(SEM)

快速创建模型以检验变数之间的相互影响及其原因

比普通最小二乘回归和探索性因子分析更进一步

使用Amos 21.0进一步改进您的分析

无论您评估程式,还是开发行为态度模型,您都有可能遇到传统分析技术无能为力的情况。那么,如果您能使用一些复杂的,同时却不需冗长的编程或者学习过程的建模技术,情况会如何呢?

Amos软体和结构方程模型(SEM)助您成功

结构方程模型(SEM)是一种多元分析技术,它包含标准的方法,并在标准方法的基础上进行了扩展。这些方法包括回归技术、因子分析、方差分析和相关分析。Amos21.0让SEM变得容易。它拥有的直观的拖放式绘图工具,让您快速地以演示级路径图定制模型而无需编程。

使用 Amos21.0,让您比单独使用因子分析或回归分析能获得更精确、丰富的综合分析结果,Amos21.0 在构建方程式模型过程中的每一步骤均能提供图形环境,只要在 Amos 的调色板工具和模型评估中以滑鼠轻点绘图工具便能指定或更换模型。通过快速的模型建立来检验您的变数是如何互相影响以及为何会发生此影响。

即使有缺失值也能达到精准

Amos 处理缺失值的最大特色就是拥有Full Information Maximum Likelihood ,即使资料不完整,Amos 也不会遗漏任何一个情况,并且会自动计算正确的标准误及适当的统计量,降低您的估算值偏差。

简易但功能强大

(1)AMOS具有的方差分析、协方差,假设检验等一系列基本分析方法。

(2)AMOS的贝叶斯和自抽样的方法套用,这个AMOS最具特色的方法,这个也算是比较前沿的套用,在一定程度上克服了大样本条件的限制,当样本低于200甚至是低于100时,贝叶斯方法的结果仍然比较稳定,尤其是MCMC的结果,该方法也可以提供路径分析间接效应的标准误,这在中介效应的使用方面特别有用,还可以观察估计参数的先验机率分布和事后机率分布,并进行人为设定。另外bootstrap也提供类似模拟的标准误,而且提供bootstrap的ADF、ML、GLS、SLS、ULS等参数估计的方法。另外也为时间序列数据提供自相关图用于侦察序列相关。

(3)AMOS提供方程检验的统计指标,不用说也是很丰富的,需要强调的是有些指标例如SRMR等需要自行设定才能提供,另外比较重要的指标如RMSEA的检验需要自己在figure caption里设定\pclose才能看到,请详情见手册。

(4)指定搜寻(specification search),不知翻译的对不对,这个功能在探索变数间的关系上很好用,关系太多,也没什么假设,使用这个功能看看数据本身是什么关系。一般如果关系很复杂,数据量也很大,使用逐步法能节省很多时间。

(5)AMOS可以实现曲线增长模型,这种模型主要用于追踪数据,研究随时间变化的规律,AMOS这方面的发展很好,包括高阶曲线增长及其衍生的模型。不过同样在基于多层线性模型的曲线增长模型上无法实现。

(6)其他的模型例如混合建模,非递归模型等在AMOS里均有实现。同时AMOS高版本提供程式的透明性、可扩展性,与VB、SAS等软体提供接口,使得其程式编写上带来很大的便利,也拓展了套用范围,而且至20版以后AMOS在程式方面也得到了加强,例如程式编写、程式的生成等,其套用前景更加明朗。

技术说明

图形化用户界面

o 通过一个路径图浏览器显示资料夹中所有路径图的描述和缩略图

o 只需用滑鼠点击就可选择编程选项

o 只需点击一下滑鼠,就可以显示一张包括多个组或者模型的图表

o 查看数据档案内容

o 从数据集中把变数名拖到路径图中

建模能力

o 创建带有观测和隐性变数的结构方程模型(包括特例,如路径分析和纵向数据模型)

o 使用一到两种方法定制候选模型:

-指定每一个候选模型为对模型参数的等同约束的一个集合

-以探索性的方式使用SEM。Amos会尝试许多模型,使用Aikaike信息标准(AIC)和Bayesian信息标准(BIC)统计方法比较模型,并找出最有前途的模型。

o 进行证实性的因子分析:方差分解、变数误差、度量模型和隐性变数

建模

o 使用路径图来定制模型

o 使用绘图工具改变路径图,从而更改模型

o 在路径图上图形化地显示参数估计和拟合测量

o 在路径图上绘图的任何时刻显示自由度

分析能力和统计功能

o 使用完全信息最大似然估计得到更有效、更小偏倚的缺失值估计

o 输入参数值,观察在特定时刻的效应,以及使用模型库的离散函式值的效应

o 使用快速自举模拟,对于任意实验分布下的任何模型参数估计,找到近似分布,包括标准化系数

-评估符合Bollen和Stine自举方式的模型

-计算百分比区间以及偏差修正百分比区间

输出

o 使用有条件的导航帮助;使用增强的文本输出显示选项和表格格式选项

-使用导航面板快速定位并显示输出的各个部分

-将导航面板里的各部分和表格标题连结至右键帮助

-将数值(例如导航面板中显示的p值)连结至"use-it-in-a-sentence"帮助,得到有关数字含义的简单明了的英语说明

Amos 21.0-使用结构方程式,探索变数间的关系

"Amos 使用路径图来定制模型的方法完美自然…Amos是毫无疑问的赢家。"

-J.J.Hox

《Amos,EQS and LISREL for Windows:a comparative review. Structural Equation Modeling》

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系统需要 :

Microsoft Windows 98,Me,NT○R 4.0(SP6),2000或XP

18MB 硬碟空间

系统为Windows 98和Me至少需要128MB记忆体;系统为NT 4.0,2000和XP至少需要256M记忆体

Inter Explorer 6 基本词义 Amos解释 常作男生英文名字。犹太人/希伯来人/以色列人:任重道远的人。 乐队信息 中国80后摇滚乐队。其音乐风格很难定义,虽然乐队成员给自己打上了Britpop的标签,但是乐队的歌曲涉足了Alternative Rock,Baroque ,Classical,Jazz等多种音乐风格。乐队曾用Heavensquare为乐队名,在2009年非常之音冬天幻想曲演出之后,正式改名为AMOS——在希伯来语里面意为任重而道远的人,以此来表达乐队对音乐的态度,并为之不断探索的精神。 成员介绍 冼嘉宁 声乐/吉他/钢琴/键盘 非典型广东人,国语标准,经常吐槽爱晒粤语的非广东人士,必杀是:“你讲的粤语我怎么一句都听不懂?”略带艺术家气质,但是自己极力否认。 平时做事过于沉稳,但在舞台上尤其人多的情况下会立刻变得狂野且具攻击性。 从国小习钢琴和吉他,立志成为著名音乐制作人,以优异地成绩考入中国传媒大学录音学院,师从爵士女伶张盈,大学期间潜心研究各流派的音乐,同时高效地产出大量优质音乐。大二的时候和同班同学,AMOS的Bass手杨毅组建了Heavensquare乐队,立刻活跃于各个Livehouse和大学的舞台。并在高校之间进行了一系列的巡演,在大学校园中积累了不少人气。 对游戏几乎绝缘,但是上手速度奇快。热爱电影,并对镜头和剧本颇有研究,计画著未来某天自己能够独立拍摄一部电影,比如僵尸题材的恐怖片。大学时候积极进行电影配乐,曾为影片〈危楼舞蹈会所〉配乐并制作原声碟,影片参与了韩国釜山大学生电影影展,获得多项大学生影展最佳配乐提名,2009年获得中国传媒大学第二届影展的最佳配乐的提名。同时参与由著名演员赵岭领导并由著名剧作家王海鸰老师剧作指导的音乐剧《梁祝》前期的音乐唱段创作,剧中的音乐唱段包括了中国风,交响,电子舞曲,Tango,Jazz,流行等。受到圈内资深人士的一致好评。 AMOS乐队灵魂人物,包揽乐队词曲创作。钢琴弹得比吉他好,偶尔打打鼓。 杨毅 贝斯/键盘 重庆出生,成长时期迁往福州,跟重庆人说重庆话,跟福州人说有严重港台口音的国语。比重庆人爱吃海货,比福州人会吃辣。 闷骚,做事极端,能好几天只吃同一道菜,很偏激地受不了文艺青年的状态,出远门必须随身携带游戏机和MP3,台上演出时候极少出错,但每次都被人指出现场演出像是在蹂躏琴,认为Bass手在乐队中只弹根音是很无聊而且及其没有前途的。 从国小习手风琴,小时候志向是成为一名职业经理人。意外地考进中国传媒大学录音学院,至今仍被周围人认定为几乎不可能发生事件。在大学最迷茫的时候被人鼓励去做乐队贝司手,从此便疯狂地爱上低音乐器,除了贝司以外,还能熟练演奏多种乐器,同时刻苦的专业学习让他能够熟练地编写各种风格的乐曲。大二时便为Yahoo中国房产频道家庭装修比赛活动主题歌创作和制作。沉迷动漫,偶尔收集动漫周边已经动漫OST。因此渐渐擅长动漫配乐,大学期间为卡通片《童谣》配乐,该片获得同年ANIWOW!第三届国际大学生动漫节最高奖金奖“白杨奖”,并在卡酷动漫频道多次播出。 AMOS乐队核心人物,掌控乐队大局,手风琴弹得比贝司好,不怎么打鼓。 黄凯昭 鼓手/打击乐器乐手 标准北京人,国语非常标准。首都师范大学音乐表演系毕业,爱好看美剧,恐怖电影,但是自己不敢一个人看。 新加入乐队不久,自幼学习古典打击乐,音乐功底扎实,学院派,爱好收集乐谱。大学时候接触摇滚乐,深受Travis Barker ,John Blackwell,Aaron Spears等鼓手影响。为人谦和稳重。打鼓状态稳定到了一定境界,但有时候会过于冷静,以至于第一次排练时候让另外两人产生“乐队需要暴走的时候他到底会不会暴走?”的困惑。但是随后的几次排练,困惑越来越少,反之带来的惊喜越来越多。小昭的加入,宣布AMOS频繁更换鼓手的动荡时代已经结束。他像一个稳定而又高效的发动机,让AMOS以从未有过的高速向前走着。AMOS乐队最后一块拼图,是乐队最坚实的基础,经常打鼓。 阿莫斯 AMOS是Advanced MOrtar System词组的英文缩写,意为"先进迫击炮系统"。它由瑞典阿尔维斯-赫格隆公司和芬兰的帕特里亚-万马斯公司联合研制。该炮一经推出便成了一颗耀眼的"明星",其发展及出口前景十分看好。 "阿莫斯"最大特点是一个炮塔上安装了两门120毫米迫击炮,最大射程13公里,拥有计算机化的火控系统和半自动装填装置,能在15秒内发射6发弹,甚至有讯息说该炮可确保16发炮弹同时命中同一目标,]火力着实强悍。该系统的炮塔连同弹药在内的重量为4.4吨,可以非常方便地安装到不同的底盘和19吨以上的巡逻艇上,大大扩展了其使用范围。它由行驶到停止、开火的时间不超过30秒,10秒内即可完成射击并立即撤退,大大缩小了遭受敌方火力反击的可能,战场生存力相当高。 "阿莫斯"的另一个亮点是配装了"猫头鹰"(Strix)末制导迫击炮弹。"猫头鹰"新型迫击炮弹命中率高,破甲厚度达550毫米。"猫头鹰"由瑞典萨伯-博福斯动力公司研制。它外形与普通迫击炮弹相似,头部装有红外制导控制装置,中部装有电子装置,尾部装有固体燃料火箭发动机和折附在弹体上的固定翼。"猫头鹰"末制导迫击炮弹经"阿莫斯"发射后,炮弹尾部4片尾翼即打开,使弹丸稳定飞行。弹丸飞行由红外制导。红外制导装置具有识别目标能力。一旦从高处发现目标,红外制导装置就会输出捕获和攻击信号,弹体上的12个小火箭发动机便按处理器要求修正弹道,从而使炮弹像"猫头鹰"捕鼠那样快猛击中目标。由于弹体上还加装了续航发动机,"猫头鹰"便具有了攻击8公里远处装甲目标的能力。

非洲音乐 music of Africa 非洲音乐这一词汇,是一个囊括着多种音乐文化的集合概念,通常系指撒哈拉沙漠以南(黑非洲)源于本土的各种黑人传统音乐,至于撒哈拉沙漠以北(北非)的音乐,则属于阿拉伯音乐的范畴。本条目只概述前者。

分类

非洲地大物博,民族多元,信仰各异,因此非洲音乐是很复杂的,根据民族音乐学家的分类,非洲音乐可分成四大类别:

1)古埃及

2) 北非三国(摩洛哥、突尼斯、阿尔及利亚)

3) 埃塞俄比亚

4) 撒哈拉以南(东非、西非、中非、南非诸国) 。

1)埃及音乐

古埃及音乐,可追溯到公元前2700年,从埃及古遗迹出现的古乐器,显示埃及的古乐史迹,仅次于美索不达米亚,埃及的音乐近5千年的历史;当时的埃及音乐,相信是以祭典仪式及宫廷音乐为主。

埃及的传统音乐,历经希腊、罗马、波斯、阿拉伯、奥图曼帝国、法国拿破仑和近代的大英帝国的统治,宗教变迁、犹太教、基督教、伊斯兰教的影响,埃及的传统音乐和古埃及的音乐,两者的关系已不可考。

现存埃及的传统音乐,无论在风格、理论,是阿拉伯伊斯兰音乐的一支。阿拉伯音乐 木卡姆,是埃及音乐的的灵魂,比较常用的有20多种,在舞曲中有隆加(Longa)及布尔卡(Burka)还有埃及的苏非、肚皮舞等等,埃及的唱腔如雅尔(Yalel)及淡札尔(Tamzara),声乐曲木夏哈(Moushahat)及多尔(Dor)等。

北埃及的沙地(Saidi)舞,服装非常华丽高贵。洽马登(Chamadan)是头顶腊竹帽的女独舞。

在南埃及和苏丹的传统奴必安(Nubian)音乐舞蹈,这种苏丹的民间音乐是混合了埃及和苏丹的歌曲,有阿拉伯语或非洲语二种唱词。埃及的古乐器如(Lira)及古埃及竖琴只能追忆了;仍在使用的乐器和阿拉伯近似,如(UR)鲁特琴、唢呐、直笛(Nay)、各种风笛、埃及铃鼓、圆型手鼓(Daf)、达不卡陶瓷皮鼓( Darbuka)等等。

2) 依索匹亚的音乐Ethiopia Music

依索匹亚保有非洲上最古老的教会有1600年的历史,依索匹亚人相信2000年前,罗马帝国迫害耶稣教会,很多信徒出走逃到依索匹亚的高山,在山顶洞,建了为数众多的秘密教堂,依索匹亚人至今仍相信,耶稣十诫的法柜就在依国山上的某一教堂。在耶路撤泠大圣堂,依索匹亚的教会,至今仍保有其中一部份之专属教区。古依索匹亚的皇室非常善于外交,10世纪及17世纪成功的外交,阻止辛巴威所罗门王及意大利的侵略,在1935年到1940年,曾被意大利入侵,伊国人以旧约的基督徒为主、部份犹太教教徒,少数信奉伊斯兰教,局限在山区村落,依索匹亚也是唯一保有(仍使用中)世界上最古象形文字的非洲国家,人种是比较接近阿拉伯憾族(Ham)及闪族(Sem)还耐吉族(Negre)等族。依索匹亚的古乐的有几种不同的风格,其中和也门的传统歌曲神似,从考古文献有很多反讽的诗歌,室内音乐也很相近。也发现有古希腊及以色列大卫王时代的乐器,如巴甘纳(Baganna)竖琴等古乐器。古乐旋律富变化,节奏繁复,有古典美国蓝调的味道。非宗教的诗歌唱,开始出现在16世纪的依国教会,这种唱风节奏活泼轻快,充满草原的喜悦,由于这音乐和赞美诗一块在教堂演唱,一般人很难分辩,宗教歌曲或是普通诗歌。

依索匹亚的歌舞非常优美动听,通常有用笛子伴奏和传统乐器两种,受西方教会的合音影响,亦融入依索匹亚非洲的韵律、依索匹亚人历经80年代的大饥荒,但人民乐天知命。依索匹亚的国家歌舞团,水准颇高,经常巡回世界各地表演,70年代也曾来台湾呢!

依索匹亚的乐器有奇巴罗(Kebarro)及奴卡利(Nugarit)等鼓,及替奇拉瓦塔(Tcherawata)和马桑夸(Masonquo)琴及大形的比甘那(Begenna)及各种笛其中有一种无孔风笛称马比尔塔(Mbilta)等等。

由于教会的影响,依索匹亚的皮鼓,亦画上非洲风格之耶稣基督神迹故事,非常具有收藏价值。

3) 北非摩尔风格的马格利布(Maghrib) 安达鲁西亚(Andaluse Music)音乐:

马格利布(Maghrib)是指11世纪在北非摩洛哥皇室的领地,包括摩洛哥、阿尔及利亚、突尼斯、利比亚诸国直到1465年的统称,此地区的音乐,以安达鲁西亚的音乐及苏非大卫氏(Darwish)的音乐为其特色。

安达鲁西亚的音乐,古阿拉伯语那尾巴(Nawbah),源自西班牙南部安达鲁西亚,在8世纪巴格达的音乐融合了犹太人、吉普赛、伊比利亚人及统治者北非摩尔人的混合音乐音乐,15世纪天主教的伊沙贝尔于1414年光复了安达鲁西亚后将,不愿归顺天主教徒的犹太人、摩尔人及在哥多巴(Cordoba)及瓜拉那达(Granada)和宫廷乐师,被迫走往北非马格利布(Maghrib)诸国成为安达鲁西亚音乐的新家。

16世纪奥图曼帝国的统治,对在突尼斯,阿尔及利亚,东摩洛哥的安达鲁西亚风格又受到土耳其音乐若干影响。安达鲁西亚的音乐的米赞(Mizan)节奏型酷似阿拉伯的伊格(Iqa)。那瓦巴(Nawba)是室内乐和声乐合奏的风格,可追溯到9世纪的巴格达。这种曲风可分4到5乐章,旋律一直重复,歌曲有歌颂阿拉、到抒情诗、吟唱可兰经等内容。目前正统安达鲁西亚的音乐,仍流传在北非的上流社会,婚丧喜庆等节庆等场合也奏安达鲁西亚音乐。西班牙安达鲁西亚,反而只流传有歌谣的的音乐型式为主,其中以犹太风格的流传较广。众人熟知的佛朗明也可找浓浓的古安达鲁西亚的味道。安达鲁西亚姆史夏(Andulsian Moushat)是源自埃及、叙利亚、黎巴嫩、中东传到安达鲁西亚。大卫氏(Dervish)是突尼斯的舞蹈,是传自埃及的传统舞蹈。

安达鲁西亚魔力士(AndulsianMoorish)舞蹈是来自安达鲁西亚的塞维拉(Seville),哥多巴(Cordoba),及瓜那达(Grenada)流行在北非等地。

安达鲁西亚的音乐的宗乐器有乌德琴UD、唢呐、耐笛Nay、拉巴琴(Rabab)、达拉布卡鼓(Darbuka)及堪查低音大提琴(Kontrabass)。

苏非派的音乐

原是回教的秘宗教派,当天主教伊沙贝儿皇室,光复了安达鲁西亚及整个西班牙后,摩洛哥的苏丹王危机伺服,为促进团结,苏非成了凝聚伊斯兰教的重要仪式,每周五或重要人士的生日、宗教预言、冥想疗病,苏非歌唱跳旋转舞来进行。这和土耳其的苏非的神秘面纱,印尼伊斯兰苏非的不容见天日,大异其趣。

4)撤哈拉以南的音乐---西非地区,中非地区,东非地区,南非地区

撤哈拉以南的的非洲,土地比起北非可耕地、天然野生动、矿产丰富,受到伊斯兰宗教的影响比较少,人文地理景观的不同,此区的音乐是和其他地区的差异非常大,通常人们印象中的非洲音乐,无文字的部落音乐,即指此区的音乐,的确在音乐的属性,埃及及北非诸国,是被归入阿拉伯音乐的。

音乐和非洲人民的生活是不可分的,从生老病死,婚丧喜庆,传统祭典,宗教信仰、成年割皮礼、巫师治病、祈福求雨,工作娱乐都和音乐舞蹈息息相关。

非洲的音乐不是为音乐而音乐,当然也不是因芸术而产生。

非洲的音乐也不是单一的芸术形式,它可是结合舞蹈、火祭、戏剧、面具、说书、巫术等,多种的表演赋予其他部族,功能的活动。

除了少数说书或宫廷逸事,非洲音乐的特色是,旋律简单、分为两个乐句、大二度到大三度、歌词精简,不断的重复,领唱合唱,即兴等特色,主要是全民参予,带动高潮,达到共同诉求,无关于艺术。

除了北非信仰伊斯兰教的阿拉伯文,伊索比亚外,其他非洲是没有语文的;因此非洲的音乐还兼具说故事的功能,而这故事几乎是非洲的历史。而这种口传(Oral Tradition)的歌谣也是非洲的文学的一部份,因此非洲对乐师的养成是非常重要,非洲的乐师无论是在皇室或村庄乐师是父传子,子传子的世袭制的。

非洲传统上的养成是非常严刻的,学徒式的养成,从小就不断的学习,歌唱、舞蹈、乐器、仪式、巫术、疗效治病都是必修的过程,当然并不是每一位乐师是巫师是全能的,但也唯有历经这全盘的教育,才能真正掌握自己职掌、任务,对族群做出贡献。这些所有的乐师最重要的是非洲鼓,因为非洲音乐中节奏是主尊导者,鼓乐师相对的要求更高,即兴演奏也是非洲音乐的特色,一个好的鼓手不但要全盘掌握每次演出音乐、舞蹈的功能,也要掌握观众和音乐的情绪,非有高明鼓乐师,才足以达到绝佳的效果,优秀的鼓手是受人爱载尊敬。

4-1)西非的非洲国家包括马里、尼日利亚、喀麦隆、尼日尔、几内亚、赤道几内亚、多哥、塞拉利昂、几内亚比绍、冈比亚、毛里塔尼亚、纳米比亚、象牙海岸、 加纳等十馀国。西非的音乐水准普遍高于东非及南非地区。

西非最重要的鼓为金贝鼓,金贝( Djembe)并音源自法语,当地的土族称之为 Jem-bay,之所以是法语并音,应和塞内加尔西非当时是法属有关吧!金贝鼓,外形有如圣抔,不仅是塞内加尔,马里,几内亚.... 等西非各部落的资产,也是全非洲共有的文化重要的历史资产;金贝鼓的文化圈,寻根,可追溯到12世纪的马里王朝,当时王朝的领地,含概今日在西非海岸诸国,均属之!马里南方的Manika(孟丁卡Mandinka)可说是金贝鼓的原乡。由于各部族,经年征战不休,到了13 世纪,金贝鼓乘战火漫延,整个西非,塞内加尔,象牙海岸,布吉讷法索,风行整个西非地区,金贝鼓所向披靡。

尽管非洲不同的部落或国家,金贝鼓即便在外形,或技法,各具特色,但金贝鼓的结构,则大同小异。在塞内加尔 吴尔夫( Wolof),马里 曼尼卡(Mnanika),巴马娜(Bamana or Bamako),是金贝鼓的佼佼者,金贝鼓座,整体成型,采伐非洲最坚实的原木(Lenke或Dugura在地木) ,马里的山羊,是金贝鼓的上选之动物皮,因为,马里有最适合山羊成长的气候,和山羊最爱吃的牧草,马里的山羊皮鼓,当然可打出最棒金贝鼓鼓声。

因此,马里族做的鼓最为西方鼓手的欢迎,而打造这金贝鼓的马里师父,成为炙手可热,为人尊敬的大师。

在非洲金贝鼓的表演,不仅为了娱乐,击鼓说书,部落的庆豊收,基督受洗,满月,春夏春冬,四季庆典,婚宴,受洗,模范母亲,回教开斋戒,都要打金贝鼓跳非洲舞,来助助兴,医病,去邪除魔,亦然。

在塞内加尔 吴尔夫(Wolof )土族,亦有将鼓,系在腰边,以单手鼓棒击鼓,亦可随兴和听众互动击鼓,在庆典,鼓和舞的节拍舞步是多元多样的,其中当地土族称沙巴(Sabar)舞,最具特特,通常由结过婚的妇女主跳,特色是女舞者,随鼓的运律,不断忸屁股,左右摇摆,向男性挑戏,煽情的舞动,为其特色。

金贝鼓击鼓爆发的张力,炉火纯青的金贝鼓乐师可以将金贝鼓打出有如二个鼓,在对话的双人鼓,令人叹为观止。

西非除了鼓乐器外由于宫廷音乐及游唱诗人的喜爱,弦乐器也很普及,马里、几内亚的齐特琴、贝宁、迦呐、奈及利亚的拉弓琴(Musical Bow)及阿拉伯传来的鲁特琴(Bow Lutes) 及竖琴式的鲁特琴(Harp Lutes) 和利替(Riti)琴,力巴(Rebec)琴等等。打击乐器常见的有........... 等等。

奈及利亚的鼓以挖空的圆木为鼓身,有不同尺吋高度,最独特的是在鼓座上有很精致的芸术雕刻,成为收藏家的最爱。

4-2)中非地区

中非地区的国家有中非共和国、加蓬、刚果民主共和国、安哥拉、赞比亚、津巴布韦、莫桑比克、刚果等地,其音乐风格大同小异,其乐器如下:

中非的笛子式样颇多,其中一种低音笛称兴地夫(Hindef),也有好几支笛管绑成的多管笛子,笛子的材料有竹、芦苇、木头、陶土等不同的材质。弦乐器有单弦的鲁特琴、乐弓、齐特琴、和里拉(Lyra)琴,此琴是竖琴的一种,以手弹琴,有共呜箱。非洲的弦乐除了有共呜箱,身体做为共呜也非常普及。其他打击乐器有木琴、沙克(空果壳再于干种子) 响铃(系在手、脚或脖子等) 及金属、贝壳做的摇手捧,千奇百怪,充满创意。

中非除了金贝鼓其他的各种各样造形的鼓,有双面皮鼓、单面,手或鼓捧不足而一充满魅力。

4-3)东非地区的国家

肯尼亚、乌干达、坦桑尼亚、马拉维、卢旺达、布隆迪、索马里等七国。

东非的音乐形式和西非、中非差异性不大,唯在载歌载舞,以拍手代替击鼓,喊叫来打拍、助兴为此区特色;乐器也大同小异,有些在名称上不同如力来(Lyra)琴在东非称欧布卡诺(Obukano),弓型竖琴此地区称雅曲(Arched)或竖弓琴(Bow Harp),琴弦的变化较大,5条到8条不等。

马拉维的马比拉(Mbira)指姆琴,称为掌上钢琴、内置7-30个铁片音键,以手弹琴,动听悦耳,堪称该国的国技。

布隆迪有一种圆形圣鼓,以捧击鼓,是国王加冕才有的表演,非常震撼,在表演中也穿插合唱歌曲。

4-4)南非地区.

此区除了大家熟知的南非共和国、斯威士兰、纳米比亚、莱索托、博茨瓦纳等5国。此地区的音乐、舞蹈、仪式风格和乐器的使用和东非、中非、西非没有太大的不同,乐器则因材料及16世纪的外来移民印度,葡萄牙、荷兰、英国的移民,略有影响,例如南非地区的矿工音乐。

此区其中最具传统特包的乐器可乐琴(Kora) 这种两个篮球大的共呜琴,是放置在腹前以手弹奏,是古代非洲的宫廷乐器,演奏者也是歌手,这歌手除了在皇家表演,也到各村庄走唱,一如欧洲的游唱诗人。琴声优美动听,搭配纯扑厚实的游吟唱腔,特别有风味,和击鼓呐喊的形式大异其趣。

非洲的乐器的特色

非洲有各种各样的乐器,因为非洲音乐在祭典仪式或祖灵的媒介,巫师治病重视的是节奏打击乐器为主,打击乐器又以鼓为重心,祭师有时也是鼓手,非洲鼓,在非洲人中具有神般的崇高地位。对细致的弦乐器通常是在声乐、说故事等娱乐活动出现,弦乐和鼓的合奏齐奏并不常见,这是东、西、中、南非洲音乐的特色。

非洲用于鼓的材料十分多样化,常见的是掏空的圆木,大葫芦、陶土的容器等等。鼓在非洲是最普及的乐器,同样类型的鼓在不同的地区出现,不同类型的鼓也在同一区发现。除了常见的金贝鼓外,外型有如漏沙计时的魔力单根双面鼓,称之为说话鼓(Talking Drum)。圆锥型的鼓。阿希克(Ashikoh)鼓,以手掌击鼓、鼓捧两种。大型的可放地面表演,也有用挂在肩上,放在腋下挤压不足而一。有单面鼓或双面,通常是山羊皮做的,有些鼓皮是钉死的,但大部份是以尼龙绳固定,便于调音。

鼓最能表现充满节奏活力的非洲音乐,巫师借鼓乐咒语仪式的活动,以求得超自然的力量。因此鼓、鼓手、巫术是充满禁忌,诸如女性不得吹打乐器禁忌等,神秘的巫术仪式中可以感受到。皇家或巫术的鼓手,需要通过层层的考验才足以胜任。因此鼓手的养成是非常的严刻的。相对的鼓及鼓手在非洲有特殊地位。

鼓在非洲不仅是巫术、仪式、娱乐、也是生活信息的重要手段。说话鼓训练有数的鼓手可授摸拟任何语言。在17世纪,葡萄牙在非洲到处抓黑人当奴隶,说话鼓是重要的警告利器,同样对洪水猛兽,村庄和村庄的通告也是靠鼓来伝达。

探索非洲文化,音乐是最佳的徒径,鼓则是最重要的窗口。对鼓必需以更大的文化范围来认识,才能体认非洲文化精髓。

撤哈拉以南/非洲主要乐器

非洲高脚杯鼓(说话鼓)African Goblet Drum(Talking Drum)

亦称之说话鼓,外形如玻璃漏沙计时器,双头鼓上下周边以绳索拉住,击鼓时将鼓夹在手臂腋下同时挤压,以特殊木棒击鼓可发出干奇百怪的鼓声有如说话,相传在数百年前,白人来抓黑人贩卖,村庄的乐师就以此说话鼓来示警及引导逃生方向。

非洲雪克(沙玲)(African Shakers)由各种天然果壳,如葫芦或椰子壳挖空,再置入乾种子,以手摇摆动会发出沙沙的音向,因此又称为沙玲。也有比较小的如贡丸大小再以竹棒5个成串,作者戏称之为贡丸雪克。

伊波泥可乐弦琴(Ebony Cora) 象牙海岸号角(Natural horn ),天然沙克(Hosho )马比拉琴(Mbira) 那果尼西非鲁特琴(Ngoni )牛铃(Cow Bell)沙可利沙(Shekere), 加纳木锣(Wood Gong) 孟丁卡舞羊皮鼓(Kitieo Drun )马里的魔力单根双面鼓、用棒打的( Djun Djun)阿希可鼓 (Ashiko ), 说话鼓(Kalengo)木头鼓(Slit Drum ) 鼓身以树干做成,中间挖空,以棍棒击鼓,击不同的位置产生不同的鼓声。

非洲树鼓(African Tree Drum) 以挖空的树木制成的鼓,又称之为(Jungle wood drum、.log drum or Wooden gong),是用来模彷木头鼓的。

金贝鼓(Djembe) 雨声音效棒(Rain Sticks/ Rattle Stick) 松木做的,中空中放种子,上下滑动产生如下雨的音效,舞蹈、巫师做法中使用,外观有画的或木刻的吉祥图案,除了非洲在南美洲都有类似的乐器。

Mbira(又称Sanza/Ekende)指拇琴,非洲的旋律钢琴。5到20键。

单弓弦(Riti) 塞内加尔弦/奈及利亚Goge/Goji/Gonji都指此弦

里拉8弦竖琴(Lyra) 竖琴/共呜箱有龟壳或其他的材质,弓型5弦竖琴(Arched/Bow Harps)西非鲁特琴(Rebec) 传自阿拉伯弓船型7弦齐特琴,弓乐(Musical Bow)可乐弦琴(Kora )葫芦共呜弓弦。

体呜乐器:沙沙雪克,木鼓,摩擦筒,木琴( Xylophone),节拍响板(Castanet)

膜鸣乐器:乌干达陀型皮鼓,砂型计时鼓,陶瓷鼓,酒桶型木鼓,长型鼓,

圆型手鼓,金贝鼓等等。

气鸣乐器牛号角,象牙号界,长喇叭,唢呐,申收笛,直笛等。


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